Diálogos entre la poesía y la pintura

“Giotto redescubrió el arte de crear la ilusión de la profundidad sobre una superficie plana. Para Giotto, este descubrimiento no fue solamente un recurso valedero por sí mismo. Le permite cambiar todo el concepto de la pintura. En lugar de emplear los procedimientos de la pintura-escritura, podía crear la ilusión de que el tema religioso pareciese estar acaeciendo delante de nuestros mismos ojos.” E. H. Gombrich . La historia del arte , Phaidon, 2009, p. 201. * * * Presunto retrato de Giotto, atribuido a  Paolo Uccello . Al callarse Neifile, habiendo gustado mucho a las señoras la respuesta de Ghichibio, así habló Pánfilo por voluntad de la reina: Carísimas señoras, sucede con frecuencia que, así como la fortuna bajo viles oficios algunas veces oculta grandes tesoros de virtud, como hace poco fue mostrado por Pampínea, también bajo feísimas formas humanas se encuentran maravillosos talentos escondidos por la naturaleza. La cual cosa muy aparente fue en dos de nuestros con...

Tal como los entendidos se ocupan de pintura y escultura, los rétores tratan sobre poesía con una libertad mayor con respecto a Aristóteles, tal como el autor anónimo del Tratado de lo Sublime , en que se encuentra la definición siguiente: "De un modo genérico se llama 'imaginación' a todo lo que puede producir de una manera u otra un pensamiento generador de palabra. Pero desde ahora, el nombre significa habitualmente las expresiones en que, lo que decimos por el efecto del entusiasmo y de la pasión, nos parece verlo y lo ponemos ante los ojoso de nuestros auditores." Quintiliano habla del mismo modo de lo que los griegos llamaban phantasias y que traduce por "visiones". Dión Crisóstomo indica igualmente una distinción entre las artes: "Nosotros, escultores, debemos producir todo el efecto de parecido mediante una sola imagen que debe ser estable y permanente y comprender en ella toda la naturaleza y la calidad del dios. Al contrario, los poetas puede...

La reseña de un libro de historia del arte implica un abordaje metadiscursivo de un discurso meta anterior. Diálogos cruzados entre lenguajes de especialista, en los que el trabajo de la pintura se repone a través de las palabras, de una escritura que trabaja denodadamente por asir las particularidades del oficio del pintor. Este texto crítico de Alfredo Roland sobre el Libro del arte de Cennino Cennini  -pintor y tratadista italiano del gótico tardío-   apareció en el número inaugural de la revista Ver y estimar .  Aquí se puede consultar la versión digitalizada de la revista: http://revistasdeartelatinoamericano.org/items/show/10

Señoras y Señores: Al inaugurar esta muestra de ARTE DE SISTEMAS creo que es preciso alterar el orden que por lo general se sigue cuando se presentan las exposiciones. Se prefiere dejar para el final la mención de los que han colaborado en las mismas, y comenzar por el detalle del contenido y el significado de lo que se exhibe. Hoy, procederé a la inversa, pues lo que podemos valorar en los dos pisos del Museo de Arte Moderno , y sus adyacencias, se debe al magnífico esfuerzo del Centro de Arte y Comunicación , el cual, en la persona del crítico Jorge Glusberg , su director, cuenta con un organizador poco común. Jorge Glusberg se ha destacado, en el mínimo pero fructífero par de años que corren, por su tarea infatigable de acercamiento interdisciplinario, al servicio de un programa que me siento en la necesidad de recordar, y de hacer oír a los que aún no lo conocen: “Los objetivos fundamentales del Centro de Arte y Comunicación tienden a propiciar, apoyar y desarrollar aquellas tare...

En esta obra precursora del arte de los medios , el artista Richard Serra utiliza el lenguaje escrito para reflexionar acerca de la influencia de la TV sobre las audiencias, y dice que "El producto de la televisión, de la televisión comercial, son los espectadores".  "Otros usaron el videoarte para criticar a la televisión como industria cultural y su primordial finalidad comercial. Un trabajo característico desarrollado dentro de esta línea fue el de Richard Serra, que en 1973 presentó un aparato televisivo en el que se veía una imagen transmitida como fondo oscuro y una única leyenda: ' El producto de la televisión, de la televisión comercial, son los espectadores'. El video arte fue entonces una alternativa de renovación del lenguaje , la posibilidad de incorporar un idioma contemporáneo y al mismo tiempo producir un discurso comprometido con la coyuntura." Fabiana Serviddio , Arte y crítica en Latinoamérica , Miño  y Dávila, 2012, p. 50.

"...se ha abierto un museo imaginario que va a poner en evidencia la incompleta confrontación impuesta por los verdaderos museos: respondiendo al llamado de éstos, las artes plásticas han inventado su imprenta." "Pero 'la pintura' no sucedió a la fe; sólo mucho más tarde encontrará lo que ella considerará su autonomía. La sucedió la poesía. La poesía no solamente fue durante siglos, en el mundo entero, uno de los elementos de la pintura, sino que ocurrió que la pintura fue el medio de acción privilegiado de la poesía; muerto Dante, y no habiendo Shakespeare nacido todavía,  ¿ qué son los poetas de la cristiandad, frente a Piero della Francesca, a Fra Angélico, a Botticelli, a Piero di Cosimo, a Leonardo, a Ticiano, a Miguel Ángel?  ¿ Qué versos contemporáneos de Watteau están a su altura? La distinción que se hace hoy entre los medios específicos de la pintura y sus medios de poesía es tan confusa como la de forma y contenido. Hubo allí un dominio invisible. Por ...

"En la inauguración  Edgardo Giménez repartió tres de sus posters más recientes: Es difícil que puedas olvidar esta sonrisa ; Fijate bien detrás de esta carita hay talento ; y Si sos tan inteligente ¿ Por qué no sos rico?  Estos interpelaban irónicamente los mecanismos persuasivos de la imagen publicitaria y al mismo tiempo los reutilizaban como vehículos de comunicación directa, constituyendo una crítica certera y eficaz del medio y del mensaje en la sociedad de masas. Por el carácter irónico implícito en este procedimiento, los afiches -lo más provocador de lo exhibido en Bonino - fueron la única práctica remanente cercana a una experiencia de vanguardia." Fabiana Serviddio , Arte y crítica en Latinoamérica , Miño y Dávila, 2012, p. 166. Afiches con texto integrado a modo de título o slogan,  Edgardo Giménez, 1971.