Diálogos entre la poesía y la pintura

  Figuritas factótum http://www.libromedievalhispanico.net/glosario/ Tragicomedia de Calisto y Melibea, Valencia: Joan Joffre, 27 de marzo de 1518. Otras formas:  Babuines Descriptor: Tipo de imágenes empleadas para ilustrar obras populares y pliegos de cordel, siguiendo una moda que pudo arrancar de los impresos de las Comedias de Terencio y que en España difundieron las ediciones celestinescas del siglo XVI. "Rappresentano, non tanto scene relative ai testi, bensì prototipi como il giullare, la dama o il cavaliere" (López Vidriero y Santiago Páez 1992, 729). López Vidriero, María Luisa y Elena Santiago Páez. 1992. "Dante, Petrarca e Boccaccio in castigliano: i rapporti fra Italia e Spagna nella stampa e nell' illustrazione del libro". En  La stampa in Italia nel Cinquecento. Atti del Convegno di Roma (17-21 ottobre 1989) ,   editado por Marco Santoro,  2 vol.,  719-743. Roma: Bulzoni.   Descriptor: Babuines. Fernández Valladares retoma el t...

En ciertas ocasiones hay que trabajar con «restos», y las disparidades saltan más a la vista. Al final de El tiempo recobrado , Proust compara su trabajo con e! de una modista que monta un vestido con piezas previamente cortadas; o bien, si el vestido está muy usado, lo remienda. De la misma manera, él ensambla en su libro y pega los fragmentos unos con otros «para recrear la realidad, acoplando al movimiento de hombros de uno, un movimiento de cuello que ha hecho otro», y edificar una sola sonata, una sola iglesia, una sola muchacha, con las impresiones recibidas de varias.  Esta técnica de montajes y collages hace de la obra el resultado de una doble articulación. Desvío la expresión de su empleo lingüístico. No obstante, la extensión me parece legítima, porque las unidades de primer orden son ya obras literarias, combinadas y dispuestas para producir una obra literaria de mayor categoría. Este trabajo difiere de aquel que procede mediante proyectos y esbozos refundidos en la red...

Escribe Mercedes Halfon en Radar acerca de este proyecto editorial: "Cuando el panorama de las pequeñas editoriales independientes de poesía parecía encaminado a perpetuar la innovación en el formato –cada vez más pequeño y con materiales atípicos en las tapas–, apareció Spiral Jetty: un proyecto destinado a desdibujar las fronteras del formato libro pero hacia el interior de sus páginas. El proyecto es impulsado por Manuel y Ezequiel Alemian, dos hermanos de ascendencia armenia y poetas más bien experimentales que incurrieron en la prosa, editaron sus textos por reconocidas editoriales porteñas de poesía y, finalmente, abrieron su propia editorial. Spiral Jetty alterna entre sus autores a artistas plásticos y escritores propiamente dichos. Por eso en los pequeños volúmenes de minimalista portada color pastel pueden verse nombres como Remo Bianchedi, Sebastián Bianchi y Fernanda Laguna –aunque ella podría pertenecer a las dos categorías– junto con Laura Crespi, Guillermo Neo y los...

Sebastián Bianchi / Universidad Nacional de las Artes / Argentina Vol. XII Edición N° 47 R esumen: En los escritos de Friedrich Schlegel para la revista  Athenaeum,  la poética del romanticismo alemán asume un nuevo género –mezcla de poesía y crítica– para dar cuenta de obras de arte y programas estéticos. Un siglo después, el poeta argentino Oliverio Girondo emprende un abordaje metacrítico de la pintura, renovando la novedosa tipología textual del fragmento en sus  Membretes  publicados en el periódico de vanguardia  Martín Fierro . Asimismo, las  Greguerías  del español Ramón Gómez de la Serna toman la obra de arte como referente de un acotado y veloz abordaje metadiscursivo. A partir de estas propuestas de una crítica de arte asumida en clave poética, iremos desbrozando su constitución en tanto configuración genérica, las particularidades y derivas posibles en el campo de la poesía y la crítica de arte. Palabras claves: Friedrich Sch...

El arte argentino de los sesenta ha sido objeto de numerosos estudios orientados a indagar ese momento dominado por la experimentación y la politización. Sin refutar tales enfoques, este libro transita una temporalidad más amplia –1961/1981– y señala problemas diversos que posibilitan poner en escena continuidades y rupturas entre aquella década mitificada y los dramáticos años setenta. Esta obra presenta la palabra de artistas de varias generaciones y estéticas divergentes, con el deseo de que la simultaneidad de sus voces permita superar el murmullo para brindar una aproximación a esos veinte años cruciales de la historia de argentina.